Maël Bisson 

Originaire de Timmins, Maël en est à sa deuxième année au programme de théâtre. Habitué de la scène, vous avez pu le voir l’année dernière dans le spectacle Shack à patates du TNO. C’est par contre sa première participation au processus de production. Pour Maël, le théâtre c’est un art qui lui permet de vivre différents rôles. Il travaille chez Prise de Parole et dans ses temps perdus, il écrit. C’est une passion qu’il a depuis le secondaire. Que ce soit des recueils de poésie, des romans ou des pièces de théâtre il adore écrire. Il a aussi un chat qu’il a nommé Cashew, même s’il est allergique aux noix. 

Lauryn Carney 

Lauryn, vient de Timmins et est une étudiante de troisième année. Elle fait une double majeure en psychologie et en théâtre en plus d’une mineure en études autochtones. Elle fait du théâtre depuis le secondaire où elle a joué dans la pièce Les Belles-Sœurs dans le cadre de Théâtre Action. Lauryn a remporté la bourse d’Hélène Gravel lors de sa première année universitaire. Elle travaille au CGSDS (Les services pour handicaps de développement de Sudbury). Dans ses temps libres, elle passe du temps avec son chien, peinture et fabrique des bijoux ou d’autres objets artistiques. Ce qu’elle aime le plus du théâtre c’est d’incarner des personnages et de jouer dans ces univers réels et imaginaires. 

Andrea Clermont 

Andrea travaille présentement au Pet Value de Kirkland Lake, sa ville natale, où elle gère l’adoption de petits animaux abandonnés. Elle fait un bac en arts, spécialisation en théâtre français, et en éducation ainsi qu’une mineure en littérature anglaise. Ceci n’est pas sa première production étudiante ayant entre autres joué dans Le Petit Chaperon rouge et Les monologues du Vagin. Au secondaire elle a même écrit sa propre pièce Le Soulier en plus de participer à Théâtre Action ainsi qu’au festival Sears où elle a remporté le prix MIRA. Dans ses temps libres, elle dessine, marche et fait de la luge.

Alexandre Noël de Tilly 

Originaire d’Ottawa Alexandre est en troisième année du programme de biologie biomédicale. Il fait du théâtre pour échapper à linéarité de ses études sciences. À part au secondaire où il a fait de l’improvisation c’est sa première production théâtrale. Il fait partie de l’équipe d’athlétisme de l’Université Laurentienne et travaille présentement à la clinique dentaire de la docteure Karine Carpentier.  

Dillon Orr

Direction artistique et mentor à la création

Originaire du Détroit, Dillon Orr est un metteur en scène franco-ontarien qui se concentre sur le théâtre de création. Il est diplômé du Département de théâtre de l’Université d’Ottawa et de l’École nationale de théâtre du Canada. Dillon est récipiendaire des prix Paulette-Gagnon (2016) et RBC Nationale (2019) décernés par la Fondation pour l’avancement du théâtre francophone au Canada. Fortement intéressé par le développement et la production de nouvelles dramaturgies, son travail s’inscrit autour de l’individu contemporain. Il cherche à confronter sur scène l’évolution de la psychologie et les mutations de la société. Parmi ses nombreuses créations, notons Le Club des éphémères (Théâtre du Nouvel-Ontario, Théâtre français de Toronto), Ceci n’est pas une lettre d’adieu… (Théâtre Catapulte), Toutou (Vox Théâtre), Jeff Koons (Théâtre du Trillium, Centre Phi) et Vaches, The Musical (Créations In Vivo). Il est actuellement adjoint à la direction artistique du Théâtre du Nouvel-Ontario.

Hélène Dallaire

Cheffe de l’équipe de création et mentore à la création

Hélène Dallaire est enseignante à la retraite, metteure en scène, comédienne, auteure, animatrice d’ateliers et jusqu’à récemment, elle était chargée de cours au Programme de théâtre de l’Université Laurentienne. Engagée dans la poursuite de l’excellence en théâtre au niveau scolaire et communautaire, elle est active dans le milieu théâtral de Sudbury depuis 1986.

Au Théâtre du Nouvel-Ontario elle a mis en scène une quinzaine de spectacles. Plusieurs se souviennent de ses productions étudiantes avec la troupe étudiante Les Draveurs.

Comme comédienne, elle a joué dans les séries de télévision, Météo Plus, Les Bleus de Ramville ainsi que dans Amélie et compagnie. Au cinéma elle a joué dans Pour vivre ici de Bernard Émond et dans Noël en boîte de Jocelyn Forgues.

Au théâtre sa dernière apparition était dans une co-production du Théâtre du Nouvel Ontario et du Théâtre Français de Toronto dans un texte d’Alain Doom : Le club des éphémères.

Son travail a particulièrement été reconnu et on lui a attribué le prix Micheal Spence de Theatre Ontario pour ses réalisations dans le domaine théâtral. Elle a aussi reçu deux prix d’excellence de Théâtre Action et le prix Hélène Gravel. On lui a décerné le prix de leadership communautaire Marcel-Lanoue ainsi que le prestigieux Mérite franco-ontarien pour l’excellence dans l’enseignement, un prix décerné par l’AEFO.

Hélène a étudié le théâtre à l’Université d’Ottawa et à l’Université du Québec à Montréal.

Ivan Pitre

Mentor à la création

Un diplômé du programme de Theatre Arts du Collège Cambrian, Ivan Pitre travaille depuis de nombreuses années au sein de plusieurs compagnies de danse et de théâtre ontariennes. Il a entre autres fait la conception des éclairages pour la Victoria Playhouse Petrolia, le Sudbury Theatre Centre et la Nuit sur l’étang.

Jusqu’à tout récemment, et ce pour 17 ans, Ivan a assuré la direction technique du TNO où il également fait de la conception d’éclairages pour plusieurs productions, dont plus récemment Parmi les éclats (2018) et Gym tonic (2020). En parallèle, il est souvent appelé à travailler pour lors d’événements dans la région, comme le CTV’s Children’s Christmas Telethon et le Northern Lights Festival Boréal.

Antoine Côté Legault

Conseils dramaturgiques

Passionné par le théâtre et la poésie, Antoine Côté Legault est auteur, créateur, conseiller dramaturgique et adore transmettre sa passion à l’occasion d’ateliers d’écriture et de création. Il est titulaire d’un baccalauréat spécialisé approfondi en théâtre et d’une maîtrise en théorie théâtrale et dramaturgie de l’Université d’Ottawa. Ses textes Corps à corps et Le gars qui voulait se faire phénix, deux créations de sa compagnie La Bibitte, font partie de la collection de Prise de parole.

Kariane Lachance

Costumes

Kariane Lachance est diplômée en théâtre et en arts visuels de l’Université d’Ottawa depuis 2016 et d’une maîtrise en mise en scène dans le même établissement depuis 2019. Kariane Lachance est une artiste pluridisciplinaire qui œuvre dans le domaine théâtral professionnel depuis son arrivée à Ottawa en 2012. En 2017, elle signe la conception de costume de la pièce Testament de Vicki Gendreau, adaptée et mise en scène par Anne-Marie Oulette au département de théâtre de l’université d’Ottawa. Elle signe aussi les costumes des marionnettes de la pièce Charly dans le désert, mise en scène par Gabrielle Lalonde et présentée par Créations In Vivo. Elle a fait ses débuts dans le monde de la production de télévision au sein de l’équipe du département artistique de SLALOM en tant qu’assistante-accessoiriste pour la série jeunesse Médie et Val qui sera sur les ondes de Radio Canada à partir de janvier 2018. Depuis 2016, elle fait partie du collectif Mauve Sapin qui est composé de jeunes créateurs et comédiens de la relève théâtrale. Le groupe a trois créations à son actif, écrites et mises en scène par Kariane Lachance, soit Mamuche, Maman et Les pattes en aiguilles. En mai 2019 elle participera à un laboratoire de recherche-création au sujet des villes fantômes du nord de l’Ontario en collaboration avec la Place des Arts de Hearst, Mauve Sapin et avec l’appui du Conseil des arts de l’Ontario.

Éric Lapalme

Conception sonore

Eric Lapalme est diplômé du programme de théâtre de l’université Laurentienne. Il s’engage en tant qu’artiste pigiste dans sa communauté sudburoise. Il est fier de souffler la vie dans les mots des auteurs émergents, comme il avait fait pareillement avec Pat the Dog theatre creation pendant le festival Play Smelter ainsi que la nouvelle pièce de Colleen Murphy Geography of fire/La furie et sa géographie. Il a interprété le rôle d’Arnaud et conçu l’environnement sonore dans Fumée lourde, une production de Théâtre Mauve Sapin.

Darquise Lauzon

Chorégraphie

Darquise Lauzon est une finissante du programme de théâtre à l’Université Laurentienne. Comédienne, chanteuse, danseuse, chorégraphe, elle a participé à des productions communautaires avec le Théâtre du Nouvel-Ontario, dont Le songe d’une nuit d’été, Tout est dans le timing, et Silence en coulisses. Elle a aussi participé à plusieurs comédies musicales avec Theatre Cambrian telles que Shrek : The Musical, Little Shop of Horrors, The Who’s Tommy, RENT, Priscilla Queen of The Desert et avec YES Theatre dans Hairspray, Billy Elliott The Musical, Beauty and the Beast et Mamma Mia. Elle a signé la chorégraphie pour des projets du TNO à deux reprises, soit Tel quel (as is) et Plein la gueule, tous les deux 2019.

Chloé Thériault

Dramaturge invitée

Chloé Thériault est lauréate d’une Spécialisation en Théâtre à l’Université Laurentienne (2019). Elle a tourné deux créations en Ontario et à Vancouver depuis 2015. En humour, elle fait une des premières parties de Katherine Levac à Sudbury (2018) et à l’écran elle joue un second rôle sur Letterkenny. Avec le Théâtre du Nouvel-Ontario elle a joué dans la pièce Jack avec Jean-Marc Dalpé (remplaçante) ainsi que dans la pièce communautaire Thérèse et Pierrette à l’école des Saints-Anges. Du côté anglophone, elle a joué dans Mamma Mia et Mary Poppins (YES Theatre) ainsi que Geography of Fire, un laboratoire de Colleen Murphy (Sudbury Theatre Centre).

Depuis la pandémie, Chloé travaille un troisième texte intitulé Solo Cup et elle a joué dans la série de radio-théâtre Voies/x Ouvertes à Radio-Canada.  Toujours à Radio-Canada, elle est une éditorialiste poétique à l’émission Jonction 11-17.

Christina Leblanc-McHenry

Cheffe de l’équipe de production

Christina est diplômée du programme de Theatre Arts du Collège Cambrian et elle a complété un stage intensif en direction de production, régie et assistance à la mise en scène au Banff Centre for the Arts, mis en place par l’Association des théâtres francophones du Canada (ATFC) en collaboration avec l’École nationale de Théâtre.  Au cours des années, Christina a comblé une variété de rôles au sein de l’équipe du TNO, tel que directrice de production et de tournée, adjointe technique, régisseure et technicienne à la pige. Elle s’est également retrouvée sur les plateaux de festivals et de télé afin d’exécuter ses fonctions variées en tant que technicienne. Elle est heureuse d’avoir l’occasion de célébrer le 50^e avec cette merveilleuse équipe.

David Miron

Direction technique

David Miron, originaire de Sturgeon Falls, est diplômé du programme de technique et gestion de scène du Collège Boréal depuis 2013. David a travaillé en tant que technicien pigiste pour le TNO depuis 2016 pour ensuite prendre un poste en tant que stagiaire en direction technique en 2019. En automne 2020, après son stage, David accepte un poste en tant qu’adjoint technique et de production ou il met en pratique ces connaissances techniques, informatiques et de coordination. Ce projet est son premier rôle en tant que direction technique.

Mathieu Séguin

Tournage et montage vidéo

Mathieu Séguin est un directeur de la photographie primé. Par l’entremise de son travail, qui comprend entre autres les annonces publicitaires, le cinéma et le cinéma documentaire, il se donne l’objectif de raconter des histoires par l’entremise d’images vives. En plus de bien connaître les aspects techniques et logistiques de la production vidéo, Mathieu comprend bien l’utilisation de la lumière et des éclairages pour peindre une scène.

Il est un finissant du programme renommé en direction de la photographie au American Film Institute (AFI) et il compte parmi ses mentors Mark Doering-Powell, ASC.